Видеомаркетинг — профессия будущего: как создавать новую реальность через видеоконтент

Курсы видеомаркетинга стремительно набирают популярность. Видеоконтент становится главным инструментом продвижения, спрос на специалистов в этой сфере растет с каждым годом. Почему видеомаркетинг — профессия будущего? Как научиться создавать продающие и креативные видео? Об этом мы поговорили с Еленой Порошиной — сценаристом, оператором документального кино, призером международных кинофестивалей и преподавателем курса «Создание креативного видео».

Расскажите, как и когда вы заинтересовались видеомаркетингом? С чего начался ваш творческий путь?

– Моя карьера началась неожиданно: я окончила исторический факультет, но судьба привела меня в рекламу и кино. Сначала я поступила в Пермский Государственный Университет, на преподавателя истории. Так хотели родители, они считали, что я должна получить более стабильное образование. В принципе я об этом не жалею, я туда поступила достаточно легко. Истфак научил меня работать с информацией, говорить, структурировать свои мысли. 
На одном из курсов я писала работу «Реклама на страницах Пермских губернских ведомостей». Это было издание в начале прошлого века, я изучала тот период. Там была разная интересная реклама, синематограф Пате, реклама Нестле и т. д. Меня удивило то, что бренды, которые сейчас на слуху, были в городке уже сто и более лет назад. После окончания учебы, я из интереса пошла на курсы переподготовки по программе «Дизайн рекламы». То есть я выучилась и получила диплом, который пригодился мне буквально совсем недавно, когда возник курс Создание креативного видео. 

После этого я училась в институте культуры и стала заниматься документальным кино. Не все разделяют мою точку зрения, но я считаю, что реклама ближе к искусству. Она и строится по таким же принципам, и документальное кино в этом мне очень помогло. В итоге меня пригласили преподавать в локальный частный вуз для студентов рекламщиков «Видеотехнологии и реклама». У видеомаркетинга есть две составляющие – видео и маркетинг, и на этом курсе я отвечаю за первую составляющею, за видео.

Какие профессиональные достижения для вас наиболее значимы?

– Есть два проявления профессиональных достижений: это признание извне, например, участие в кинофестивалях, и внутренняя трансформация. Один из самых ценных моих опытов — это преподавание. Я про себя долгое время думала, что я не преподаватель вообще. Но решила попробовать и была по-хорошему удивлена – дети честно выполняли все задания, которые я им давала. Творческие, по крайней мере. Они реально слушали, и у них было желание что-то делать. Это было для меня прекрасным открытием.

Я понимала, что видеотехнологии у них далеко не профильный предмет и он появился в середине 5 курса. И не ожидала такого результата, когда студенты в одной из своих работ так тонко поймали атмосферу 90-х. Что самое интересное, ни один из них в ту пору еще не жил. А я человек, который как раз жил в ту эпоху, и мне было интересно посмотреть, как новое поколение передает представление о тех временах.

Какой он — ваш идеальный студент?  Какие навыки необходимы для обучения видеомаркетенгу под вашим руководством?

– Идеальный студент, на мой взгляд, не должен лениться. Он должен мыслить масштабно и просчитывать действия на несколько шагов вперед. Я жду таких студентов, которые могут замахнуться на то, чтобы создавать новую реальность в том числе и в видеомаркетинге. Например, создать нового героя, создать его вселенную, поместить его в определенную среду и рассказать про него целую историю. Считаю, что студентам нужно быть смелыми именно в студенчестве. Когда они делают видео, они должны создавать то, что может конкурировать с другим видеоконтентом или даже киноконтентом.

Есть ли у вас свой метод обучения видеомаркетингу, какие-то преподавательские хитрости? Как вы выстраиваете коммуникацию со своими студентами?

– Главная хитрость — это искренность. Я студентам честно говорю, что видеомаркетинг – это новая сфера, и путаница не только у вас в головах, но и у нас. Говорю, что выстроить какую-то стройную и строгую систему с четкими понятиями нам еще только предстоит и возможно вы как раз будете теми людьми, кто это сделает. Такой подход студентов воодушевляет. У них появляется интерес, что действительно на них надежда, потому что они с самого начала в этой сфере. Курсы по видеомаркетенгу не должны быть длинными, все очень быстро меняется. О том, как выстраиваю коммуникацию – просто пробую договориться.

Как бы вы охарактеризовали современную российскую школу видеомаркетинга?

– На мой взгляд, о школе говорить пока рано. Должно пройти какое-то время, так как эта сфера только формируется. С одной стороны сейчас лучший момент, чтобы войти в профессию и повлиять на ее развитие. С другой стороны, предстоит огромная работа, потому что у нас не сложился понятийный аппарат полностью. Иногда это сильно мешает, причем это не только наша российская проблема. Так происходит везде, в любой новой сфере. 

Для себя я поняла, чего хочу в целом от курса видеомаркетинга. Это не желание научить кого-то чему-то. Даже не желание увидеть какой-то конкретный результат. Если глобально смотреть как на миссию, то это желание, чтобы сложилась устойчивая сфера. Сложилась теория, понятийная база, своя методология. Вырастить первое поколение специалистов, которое потом вырастит следующее поколение и можно будет о видеомаркетенге говорить как об отдельной самостоятельной сфере. Тогда наконец-то люди из кино не будут смотреть на видеорекламу сверху вниз. И будут говорить о ней не как об исключительно прикладной вещи, а действительно как об искусстве.

Что для вас наиболее важно в видеомаркетинге?

– Я смотрю на видеомаркетинг как на искусство. Если относиться к рекламе не как к рекламе, а как к истории с драматургией, результат будет впечатляющим.

А что вы думаете насчёт современных тенденций и инструментов видеомаркетинга ?

– Мне очень нравится прослеживать историю рекламы. Если к ней обращаться, то мы проходили разные эры: была эра УТП, эра брендов и т. д. Если все запредельно упрощать, то сначала мы рекламировали продукт, рекламировали бренд, потом мы доносили глобальную мысль компании. И вот сейчас началась эра глобальных идей и миссий. 

Если вспомнить рекламу Dove, то там рекламируется не мыло и даже не бренд, а инклюзивность. Когда создают портрет женщин с тем посылом, что любой человек прекрасен. Бренды все чаще делают ставку на социальные и экологические инициативы. 

Есть ли что-то, что вас особенно привлекает или, наоборот, вызывает опасения? Например, что вы думаете о влиянии искусственного интеллекта на художественный мир?

– Знаю, что у многих людей есть опасения насчет нейросетей. Многие считают, что люди останутся без работы, так как искусственный интеллект их заменит. На мой взгляд, нейросети все-таки автора не заменят, но помогут во многом. Они помогают бороться, например, с проблемой чистого листа. Когда у тебя нет вдохновения или наоборот есть много разрозненных идей. Еще у меня всегда была проблема с редактурой. Для меня не проблема написать текст, но посмотреть на него несколько отстраненно мне сложно. И еще мне сложно проверять все знаки до пробела. Здорово, что на нейросети можно скинуть эту рутину, которая очень важна.

Что касается авторства, текст может быть полностью написан нейросетью, но если ты под ним ставишь свое имя, тогда ты присваиваешь этот текст себе и он становится уже зоной твоей ответственности. Если говорить откровенно, я пишу запросы на фильм. И еще ни разу нейросеть не написала живее и лучше, чем человек. В таких текстах что-то важное пропадает. До сих пор мои тексты хоть и не очень гладкие, мне нравятся больше, чем то, что пишет нейросеть.

Что даёт участие в фестивалях и конкурсах в сфере видеоконтента?

– Участие в фестивалях и конкурсах дает две очень важные вещи. Во-первых, ты видишь то, что делают твои коллеги. К сожалению, в рекламе, как и в документальном кино, до сих пор фестивали остаются единственной площадкой, где можно посмотреть новинки. А второй плюс фестиваля это то, что ты попадаешь в индустриальную среду и можешь познакомиться с людьми. Знакомства с ними так же важно, как и знакомство с теорией профессии. Люди могут и помочь, и предложить участие в интересных проектах. Находиться в среде всегда лучше, потому что это дает подпитку извне, когда ты в кругу энтузиастов, которые смотрят с тобой в одном направлении.

Елена – участница и призер международных кинофестивалей:

2021 «Пермь-Прага» Автор сценария, режиссер;
2021 «Sokolský svátek v Permu»
2019 «Абсолютный батыр» Автор сценария, режиссер, оператор;
2014 «Кял-Келе» Автор сценария, режиссер, оператор,
2013 «Коми-язьвинцы. Были и небыли» Автор сценария, режиссер, оператор;
2012 «Болванка» Автор сценария, режиссер, оператор;
2011 «Сурем Ужо» Автор сценария, режиссер, оператор.